Musik untuk jenius abad ke- 15, aktor abad ke- 20, koki modern dan keindahan alam Asia dan Amerika: nominasi Emmy tahun ini dalam kategori skor dokumenter sama beragam dan menarik seperti sebelumnya.
Calon tahun ini termasuk pemenang Hadiah Pulitzer dan seorang komposer yang rumahnya dihancurkan dalam kebakaran California saat ia menyelesaikan skor tentang koki terkenal, yang organisasi nirlaba kemudian tiba untuk memberi makan korban pemadam kebakaran termasuk keluarganya.
Caroline Shaw adalah penerima termuda dari Pulitzer dalam Musik ketika, pada usia 30, ia menang untuk “Partita untuk delapan suara” pada 2013 Pembuat film dokumenter PBS professional Ken Burns dan mitra produksinya Sarah Burns dan David McMahon menugaskannya untuk menyusun skor untuk empat bagian “Leonardo Da Vinco mereka.
” Mereka benar -benar bersemangat melakukan sesuatu yang asli dan terasa sama inventifnya dengan Leonardo,” kata Shaw Variasi “Daripada menambatkan diri kita pada periode waktu semula, membuat sesuatu yang terinspirasi oleh itu tetapi bergerak maju dengan cara tertentu.”
Para produser ingin “menemukan kemanusiaan dan humor di Leonardo, karakter ini yang selalu digambarkan sebagai lelaki tua agung dengan janggut,” katanya. “Apa yang terjadi di kepala Leonardo?”
Shaw memilih tiga ansambel, semuanya “sangat berpengalaman dalam musik Renaissance, Baroque, periode klasik dan romantis,” katanya: kuartet string attacca, kuartet vokal delapan orang yang penuh gigi, dan kuartet yang sangat perkusi.
Shaw mulai “dengan sikat pemikiran yang luas tentang emosi versus mekanik, banyak berpikir tentang tekstur dan warna-warni,” dan muncul dengan “kira-kira 20 bit musik dua menit yang berbeda” terutama berdasarkan membaca naskah. Ini dikirim ke produser, yang mulai menempatkan mereka di film, meskipun ia menambahkan bahwa “setiap urutan tunggal akhirnya dibentuk dengan cermat.”
Dia menghabiskan lebih dari setahun mengerjakan musik untuk “Leonardo.”
Komposer Duncan Thum dan David Bertok menyusun musik untuk profil “Chef’s Table” dari koki Spanyol-Amerika yang inovatif José Andrés, yang membantu mempopulerkan konsep makan lempeng kecil dan yang dapur pusat dunia telah menyediakan makanan untuk jutaan orang di tengah banyak bencana alam sejak 2010
” Dia adalah kepribadian yang sangat eklektik, sangat penuh warna,” kata Bertok, “seorang koki ilmuwan gila, seorang kemanusiaan dan sangat murah hati, pergi ke semua zona bencana ini.” Mereka memilih sebagian besar instrumen tradisional: orkestra string, piano klasik, gitar nilon-string (untuk akar Spanyol Andrés) tetapi juga synthesizer modular dan suara manusia.
” Ketika dia mengambil hidangan yang akrab dan menciptakannya kembali, kami ingin memiliki sesuatu yang tidak terduga dalam musik,” kata Thum. “Bagi kami, suara itu adalah cara yang indah untuk melakukan itu, memiliki satu kaki di avant-garde dan satu dalam sesuatu yang sangat akrab.”
Mereka telah menerima persetujuan untuk demo skor mereka dan sedang bersiap untuk merekam ketika Thum mengetahui bahwa rumahnya dihancurkan dalam kebakaran Altadena. “Jadi, sangat emosional untuk merekam string untuk episode itu,” katanya. “Saya harus meletakkan earphone saya dan menangis pada satu titik.”
Setelah setelahnya, Dapur Pusat Dunia Andrés datang ke Altadena “dan memberi makan keluarga saya dan banyak teman dan tetangga saya yang terkasih.” Dia bertemu dengan koki super star beberapa minggu kemudian di sebuah acara Netflix di New york city dan dapat berterima kasih kepadanya secara pribadi.
Untuk “Super/ Man: The Christopher Reeve Story,” tantangan bagi komposer London Ilan Eshkeri adalah “mencoba menangkap gambaran emosional yang sangat jujur tentang apa yang dimaksud (aktor) dan apa yang terus ia maksudkan bagi orang -orang yang mencoba pulih dari, atau menerima, cedera tulang belakang.”
Penilaian dokumenter, katanya, “adalah salah satu disiplin yang paling sulit untuk seorang komposer, karena dalam fiksi Anda benar -benar dapat mendorong batasan. Tetapi dengan movie dokumenter, jika secara musik Anda mendorongnya terlalu jauh, penonton merasa dimanipulasi, mereka kehilangan kepercayaan dan mereka tidak percaya pada kejujurannya.”
Penggunaan tema “Superman” yang ikonik dari para pembuat film (untuk peran paling terkenal) yang paling terkenal berarti bahwa Eshkeri perlu menggabungkan “Tanduk Prancis dan String, The Hollywood Audio” untuk konsistensi musik. Di luar itu, ia menulis tema untuk Reeve; Lain untuk dua cinta besarnya, Gae Exton dan Dana Morosini, yang terakhir dia menikah; dan yang ketiga, tema “inspirasi,” untuk pertempuran heroik Reeves untuk tetap hidup dan menginspirasi orang lain untuk terus menghadapi peluang yang tidak dapat diatasi.
Dia mempekerjakan 40 musisi dari London Metropolitan Orchestra dan menambahkan elektronik “untuk elemen sains medis” dari cerita tersebut.
Musik untuk dua film dokumenter dunia alam yang dinominasikan dicetak oleh Hans Zimmer’s Blood loss Fingers Collective. Untuk 10 -bagian NBC “The Americas,” Zimmer menyusun tema berskala besar tetapi skor ditulis oleh Kara Talve dan Anže Rozman.
Arahnya dari produser mereka berbeda dari Doc Nature yang biasa: “Ini lebih seperti movie Pixar daripada sejarah alam,” kata Talve, “karena setiap hewan memiliki film sinematik kecilnya sendiri, dan itu dinilai seperti animasi, dengan banyak poin sinkronisasi dan referensi ke sinema lain.”
” Targetnya adalah keluarga,” tambah Rozman, “menarik bagi orang tua tetapi tidak menakutkan untuk anak -anak. Itu sebabnya itu juga sedikit komedi.” Apa yang dibutuhkan, kata Talve, adalah “banyak penulisan orkestra terperinci,” dengan instrumen unik untuk hampir setiap tujuan.
” Kami menggunakan banyak ansambel dan solois yang berbeda dari seluruh dunia,” tambahnya. Beberapa pilihan local mereka adalah seruling ganda Aztec untuk episode Meksiko, Gaita yang berbasis di Cactus dari Kolombia, Andean Flutes untuk episode “Andes” yang dinominasikan, dan seorang Zather berusia 140 tahun untuk coyote yang kesepian untuk angsuran “Wild West”.
” Karena setiap adegan adalah film pendek, ada banyak emosi dan mereka perlu berubah dengan sangat cepat,” kata Rozman. “Ini sangat menantang karena Anda akan beralih dari adegan pertempuran romantis ke pertempuran yang sangat intens,” tambah Talve. Mereka menulis lebih dari sembilan jam musik dalam lima setengah bulan.
” Asia,” terbaru dalam seri “Planet Planet” BBC, adalah kolaborasi antara komposer jari yang berdarah Jacob Shea dan Laurentia Editha yang kelahiran Indonesia (mereka sebelumnya bekerja bersama di “World Earth III”). Tema utama mereka untuk seri tujuh jam menggabungkan instrumen tradisional Tiongkok termasuk Erhu dua senar dan woodwind sheng kuno.
Mereka menggunakan lebih sedikit elemen elektronik dari biasanya, kata Shea. Mereka overdub overdub string BBC National Orchestra of Wales dengan banyak suara yang berbeda (banyak dari mereka instrumen angin dari seluruh Asia) dan vokal Editha sendiri. “Saya membuat bahasa yang kedengarannya seperti dari segitiga karang,” jelasnya.
Ansambel Gagaku Jepang mencetak crane menari, dan getah tradisional Borneo, Gamelan Indonesia, instrumen string yang tertekuk dari Kazakhstan yang disebut Kobyz, termasuk di antara suara eksotis lainnya yang dipamerkan. “Saya selalu merasa bahwa Asia adalah benua yang sangat logam,” catat Editha. “Lihatlah gamelan, mangkuk bernyanyi dari Bhutan, lonceng Tibet …”
Kata Shea: “Sintaks dan bahasa di wilayah tersebut, bahkan jika itu tidak secara langsung diterapkan pada instrumen, memberi tahu pekerjaan kami. Kami akan menggunakan rasa itu dengan orkestra barat.” Dan, dia menambahkan, “Tetap sedikit tidak memihak dalam film dokumenter alam ini adalah elemen penting, bukan untuk memaksa audiens untuk memiliki emosi, tetapi lebih dari sekadar mengungkapkan hal -hal mendongeng.”
Mereka menulis lebih dari lima jam musik selama periode delapan bulan.
