Pencipta Tilly Norwood, Eline Van der Velden tentang Kontroversi Aktris AI

Eline Van der Velden, seorang komedian Belanda, tinggal di Los Angeles pada tahun 2012 dan mengikuti audisi. Setelah terlalu sering diberitahu bahwa dia perlu menurunkan berat badan, dia menciptakan “Miss Holland,” sebuah karakter badut yang dimaksudkan untuk mengejek standar kecantikan yang tidak dapat dicapai.

Diciptakan sebagai Borat versi perempuan, karakter tersebut memenangkan penghargaan komedi online dan menempatkannya di BBC Three, di mana dia menggunakan pelatihan improvisasi dan video kamera tersembunyi untuk melakukan eksperimen jalanan terhadap warga Inggris yang tidak menaruh curiga atas nama komentar sosial.

“Anda belajar untuk tidak terlalu peduli dengan apa yang dikatakan dan dipikirkan orang lain sepanjang waktu karena Anda hanya perlu melakukan pekerjaan Anda,” dia diberi tahu Waktu London. “Kamu belajar mengatasi banyak rasa malu.”

Semua itu hanyalah pendahuluan dari Tilly Norwood, aktris bermata rusa betina yang diperkenalkan oleh Van der Velden dan timnya pada bulan Juli. Video intro berdurasi dua menit ini mengolok-olok TV Inggris, politik gender, dan kecerdasan buatan — dan seluruhnya dibuat dengan AI.

“Ya, itu sindiran,” Van der Velden menulis di Instagram. “Ya, ini sangat mendekati kenyataan.”

Reaksi negatif baru muncul dua bulan kemudian, ketika Van der Velden menyarankan pada sebuah panel di Zurich bahwa “Tilly” akan menandatangani kontrak dengan sebuah agensi. Rupanya dia tidak bercanda. Dia juga tidak mencoba menimbulkan kontroversi untuk mempromosikan perusahaan AI miliknya, Particle 6.

Dalam sebuah wawancara dengan Variasidia mencatat bahwa karakter digital lain memiliki agen.

“Saya tidak berpikir itu kontroversial,” katanya.

Serikat artis, SAG-AFTRA, tidak setuju, mengecamnya karena “merendahkan nilai seni manusia” dan mengancam pekerjaan para aktor. Van der Velden – baik secara tulus atau pada tingkat sindiran yang mendekati Swiftian – membantah bahwa tidak ada pekerjaan siapa pun yang terpengaruh dan bahwa Tilly Norwood membutuhkan banyak karya seni manusia, hanya saja jenisnya berbeda.

“Sebagai seorang kreatif, saya sangat menikmati menciptakannya,” katanya. “Ini seperti seorang penulis yang menciptakan karakter. Anda jatuh cinta dengan karakter Anda saat Anda menulisnya. Ini adalah proses yang luar biasa. Saya tidak membuatnya begitu saja dalam hitungan detik, dan hanya itu. Anda tahu, butuh waktu lama.”

Dalam wawancara tersebut, Van der Velden membahas kehebohan dari sudut pandangnya dan menawarkan pandangannya tentang masa depan pembuatan film AI.

Pernahkah Anda mengalami hal seperti ini sebelumnya, dalam hal perhatian dan reaksi balik?

Tidak, menurutku itu yang pertama bagiku. Saya suka memicu percakapan, dan saya tidak malu dengan kontroversi. Tapi ini adalah level lain.

Di dalam kamu pernyataan di InstagramAnda bilang pekerjaan Anda selalu tentang menjadi cermin bagi masyarakat. Tampaknya sering kali percakapan AI ini lebih mengarah pada reaksi seseorang terhadap hal tersebut dibandingkan tentang benda itu sendiri. Ini adalah rontgen dari kecemasan semua orang. Itukah yang kamu maksud?

Saya selalu mempertanyakan apa yang harus kita lakukan sebagai masyarakat, bukan? Miss Holland pasti seperti itu, dan karakter baru saya akan melakukan hal yang sama, dan bahkan fakta bahwa saya berpikir, “Ke mana arah dunia kita?” Saya pikir Tilly melakukan hal yang hebat dalam memicu percakapan itu. Saya sangat ingin kebangkitan kreatif ini datang dari industri kreatif. Kita perlu mengendalikannya, bukannya dipaksakan oleh industri teknologi. Akan ada aktris AI, bukan? Itu sudah pasti. Tilly bukan yang pertama. Tilly tidak menerima pekerjaan siapa pun. Dia sebenarnya menciptakan lapangan kerja. Dan ada banyak umat manusia dan orang-orang di belakangnya yang dilupakan orang. Ini jelas membuat gugup. Reaksi mendalam yang dimiliki orang-orang terhadapnya adalah bagian dari alasan saya menciptakannya — karena ke sanalah arah dunia ini, bukan? Itu sebabnya saya mengatakan itu adalah sebuah karya seni. Ini adalah diri kita sendiri pada saat ini – di mana kita berada dan bagaimana perasaan orang-orang.

Sepertinya ada beberapa jalur di AI. Dan salah satunya adalah pascaproduksi, praproduksi, menggunakannya untuk papan suasana hati, dan hal-hal semacam itu. Dan yang lainnya adalah film yang dihasilkan AI. Apakah Anda mengejar keduanya?

Kami telah bereksperimen dan belajar serta menjadi ahli dalam alat-alat ini. Dan kami berpikir, “Oke, bagaimana orang bisa menggunakan ini? Apakah ini hanya sekedar pendahuluan atau beberapa adegan?” Dan itulah langkah-langkah kecil yang kami sampaikan kepada semua orang untuk memulainya — lakukan sedikit adegan uji coba. Namun sekarang kami sampai pada titik di mana kami dapat mulai menghadirkan film fitur AI lengkap. Jadi itulah tujuan kita selanjutnya.

Terkait film AI, tanggapan SAG-AFTRA adalah tidak ada bukti bahwa orang benar-benar ingin menonton film tersebut. Dan saya kira buktinya ada pada hal itu. Seseorang harus menciptakan sesuatu yang seseorang ingin membayar uang untuk melihatnya, bukan? Dan kemudian hal itu tidak dapat dibantah.

Saya pikir ini akan menjadi kemajuan yang lambat. Saya yakin di tahun mendatang, akan banyak efek yang bisa dihasilkan dengan AI. Akan ada beberapa pengambilan gambar, akan ada beberapa pengambilan gambar unit kedua dengan AI, dan kemudian secara perlahan, kita akan maju ke film AI penuh. Dan apakah orang akan membayar untuk film AI atau tidak — saya rasa mereka tidak akan tahu bedanya. Penceritaan yang bagus itulah yang akan menjadi alasan mengapa orang akan membayarnya atau tidak.

Dari mana pendapatan Anda berasal? Apakah itu iklan?

Partikel 6 bertujuan untuk membantu para pembuat film tradisional menghasilkan sesuatu dengan harga lebih murah dan menjadikannya berkualitas lebih tinggi dengan biaya lebih murah. Jadi kami membuat iklan, tentu saja, karena batasannya lebih sedikit. Kami diperbolehkan membuat iklan dengan AI. Kami mungkin memberi label pada mereka dalam beberapa kasus. Setahun terakhir ini, kami telah bekerja sama dengan banyak studio, perusahaan produksi, independen. Katakanlah mereka punya film bagus, tapi mereka hanya mengumpulkan 60% anggaran, dan mereka khawatir tidak bisa membuat filmnya. Kami berkata, “Baiklah, mari kita buat beberapa adegan dengan AI. Mari kita lakukan proyek uji coba.” Kami melakukan proyek uji coba dengan mereka, yang memakan waktu sekitar satu atau dua menit. Dan mereka berkata, “Oh, wow, ini benar-benar bisa berhasil.” Lalu kami melakukan produksi penuh bersama mereka, membantu lebih banyak adegan. Dan kemudian ada upaya kreatif kita sendiri. Kami telah membuat acara untuk BBC, untuk Sky, semua saluran besar di Inggris selama 10 tahun terakhir. Beberapa di antaranya, ke depannya, akan kami buat dengan AI. Jadi kami mengajukan ide. Misalnya, Sky History adalah komisi baru yang luar biasa yang kami dapatkan. Pertunjukan itu akan keluar pada bulan Desember. Itu adalah pertunjukan hybrid dengan presenter sungguhan dan AI.

Ada sesuatu di Channel 4 baru-baru ini yang berbunyi, “Seluruh acara ini tentang AI dan faktanya, saya adalah karakter yang dihasilkan oleh AI.”

Ya, mereka yang menjadi presenter AI. Sekarang perbedaannya adalah Anda dapat melakukan AI dengan baik dan Anda dapat melakukan AI dengan kurang baik. Dan di sinilah kami ingin menjadi merek premium untuk membuat konten AI premium.

Di bidang AI, dan tentu saja dalam pemasarannya, ada semacam reaksi balik. Apakah Anda kenal dengan Teman? Ini adalah dongle kecil yang seharusnya menjadi teman AI Anda, dan Anda dapat berbicara dengannya dan ia akan berbicara kembali kepada Anda. Dan ada iklan kereta bawah tanah untuk itu. Orang-orang itu sangat marah tentang ini. Namun pada akhirnya, ini adalah pemasaran yang efektif, karena setidaknya orang-orang membicarakannya.

Aku tidak tahu. Saya benar-benar tidak menyangka (reaksi balasannya). Saya berada dalam gelembung AI, bukan? Saya tidak begitu menyadari betapa jauhnya orang-orang dari teknologi ini. Saya hidup di masa depan yang berbeda. Saya berurusan dengan alat-alat ini setiap hari dan orang-orang ini bahkan tidak tahu bahwa Anda dapat melakukannya hanya dengan mengklik tombol. Di Inggris, reaksinya sama sekali tidak seperti di AS. Reaksi negatif ini tidak terjadi di Inggris, karena orang memahami bahwa kami menggunakannya sebagai kekuatan untuk kebaikan, dan bahwa kami mencoba untuk mendapatkan lebih banyak proyek, lebih banyak cerita yang diceritakan yang tidak akan diceritakan di Inggris. Kami adalah perusahaan produksi yang beretika. Kami mencoba melakukan hal yang benar dengan alat AI.

Michelle Waldron, humas: Sesuai pendapat Anda tentang mengeluarkan barang untuk tujuan pemasaran. Bahkan sebelum Tilly, Eline sudah ada di sana, berbicara dengan orang-orang hebat dan baik yang mengetahui apa yang dia lakukan di AI dan ingin belajar. Kami mendapat gelombang besar dari nama-nama besar, perusahaan produksi, sutradara, pembuat konten lain dengan proyek yang ingin mereka kerjakan bersama Eline dan timnya. Ada banyak sekali proyek yang sedang dibahas dalam pembangunan. Belum ada yang siap diumumkan. Eline berada di bawah ratusan NDA. Namun ada bisnis asli yang akan kami umumkan dalam beberapa bulan mendatang dengan nama-nama yang sangat terkenal. Jadi ini bukan masalah pemasaran. Tilly bukanlah pemeran pengganti atau latihan. Ini adalah bagian dari strategi bisnis yang membuahkan hasil.

Van der Velden: Sungguh lucu bagaimana semua orang mengira itu adalah aksi pada satu titik.

Saya pikir orang-orang bereaksi terhadap gagasan bahwa dia adalah seorang manusia dan bahwa dia memiliki hak pilihan dibandingkan menjadi karakter sintetis. Saya pikir itulah yang membuat orang-orang ketakutan — cara penyajiannya.

Itu ideku untuk Tilly, kan? Ini bukan untuk membangun citra yang hampa. Sama seperti karakter mana pun dalam drama atau serial TV, Anda akan menciptakan karakter lengkapnya, bukan? Anda tidak akan membiarkannya begitu saja sebagai cangkang kosong. Jadi kami membangun keseluruhan kepribadian dan latar belakang serta otaknya. Dan itu adalah upaya kreatif. Sangat menarik – untuk membangun karakter dirinya secara utuh.

Saya pikir itu adalah penandatanganan dengan agen yang rasanya — Anda tahu itu bukan orang, bukan? Itu tidak bisa menandatangani kontrak.

Jika Anda menciptakan seseorang dan kepribadian, Anda pasti ingin ada seseorang yang mengelola semua arus masuk tersebut — kami memiliki banyak proyek sekarang, dan kemudian peluang-peluang bermerek. Kami masih berbicara dengan banyak dari mereka. Namun seseorang yang benar-benar memahami bahwa ruang digital adalah apa yang kita inginkan.

Bukan bermaksud mengurangi, tapi siapa pun bisa membuat karakter AI-nya sendiri, bukan? Studio mana pun yang ingin dapat melakukan apa yang Anda lakukan.

Inilah masalahnya. Banyak orang mencoba. Namun menciptakan seseorang yang beresonansi adalah hal yang sangat berbeda — dan membuatnya terlihat bagus. Jadi saya mendorong semua orang untuk mencoba semua alat ini. Dan ketika mereka mulai bekerja dengan alat-alat ini, mereka berkata, “Oh, ini cukup sulit.” Dan kemudian mereka membutuhkan tim ahli untuk mengerjakan film atau karakter mereka. Dan saat itulah mereka mendatangi kita.

Wawancara ini telah diedit dan diringkas untuk kejelasan.