Setiap kelas memiliki pengacau penduduknya, dan dalam film pembuat film Swedia Jonatan Etzler (“One More Time”) fitur berbahasa Inggris pertama “Bad Apples,” bahwa pengacau itu bernama Danny. Sejauh mereka datang, amarahnya tidak mengenal batas, dan setelah serangan brutal terhadap murid bintang, gurunya yang kurus, Maria akan berusaha keras untuk memastikan dia absen untuk audit sekolah yang akan datang.
Di luar tumit pemutaran perdana di TIFF dan mengantarkan kompetisi sutradara baru di San Sebastian, komedi oktan tinggi yang mendebarkan dan acerbic membuat penonton menjadi joyride melalui plotnya yang bengkok, di mana tidak ada yang tersisa seperti kelihatannya.
“Kami memiliki resepsi yang sangat bagus di Tiff, kebanyakan orang sepertinya sangat menyukainya. Saya merasa seperti di San Sebastián, itu mungkin bahkan lebih baik. Mereka merespons dengan sangat baik terhadap keelaannya,” kata Etzler kepada Etzler Variasi.
Dimainkan oleh Saoirse Ronan yang semakin maniacal (“Ladybird”), Maria tampaknya merupakan perwujudan dari lemah lembut dan sedang. Melalui gerakan dan muncul ke pekerjaannya seperti domba untuk pembantaian hampir setiap hari. Down-on-nya akan meremehkan, dia keluar untuk laut tanpa rompi kehidupan sampai dia akhirnya membentak di bawah tekanan besar, menemukan dirinya dalam kepemilikan satu orang buangan yang sangat marah, yang akan tinggal di ruang bawah tanahnya sampai dia mencari cara untuk mengatasinya.
Kisah ini diadaptasi oleh Etzler dan Jess O’Kane dari novel debut Rasmus Lindgren De Oönskade.
Setiap karakter diatur secara sederhana, tetapi ketika narasi dibangun, demikian juga keistimewaannya. Dengan Danny disandera, kehidupan Maria mulai berkembang dan murid bintang itu, Pauline, inci yang semakin ketat untuk pemandu favoritnya ketika simpati menyelinap dan berosilasi di antara karakter, film yang membuat karya cepat memanipulasi emosi yang memuncak.
Ronan mengambil pengadilan dengan pendatang baru yang penuh teka-teki Eddie Waller dan bintang anak yang sedang berkembang Nia Brown, serta pemeran tambahan sekolah, bermain dari energi hingar-bingar yang hanya bisa diberikan oleh remaja yang hanya dapat diberikan oleh pemuda. Etzler, terhibur dan menantang mengarahkan film, mengakui menanamkan rasa bermain-main di set untuk membujuk anak-anak ke dalam emosi besar mereka, mengkredit sutradara casting Fiona Weer, yang sebelumnya membuat film “Harry Potter”, dengan menemukan talenta berukuran sempurna dan meneriakkan krunya, yang mampu tetap berada di jari mereka, mengikuti aksi di mana.
“Saya pikir menemukan Danny sulit karena kami menginginkan seseorang yang dapat merasakan kemarahan di bawah kulit, itulah yang kami temukan dengan Eddie,” ia menyampaikan. “Ini merupakan tantangan ketika Anda bekerja dengan anak -anak karena tidak dapat diprediksi. Anda berharap Anda akan mendapatkan semua yang Anda inginkan, tetapi Anda juga harus fleksibel dan mudah beradaptasi. Untungnya, anak -anak ini menjadi profesional dengan cepat. Nia, yang memerankan Pauline, setelah itu, ‘atau dia tidak ada di sana. Dia segera menjadi aktris super profesional ini.
Estetika dan skor terkenal. Dari adegan pertama, mereka berperan dalam membangun suasana hati film yang mengancam dan meremehkan. Dari nada-nada biru-abu-abu yang keren dari ruang bawah tanah Maria hingga papan nama pintar yang menghiasi dinding ruang sekolah, mekanika produksi bekerja untuk menarik pemirsa lebih jauh ke dalam studi karakter taruhan tinggi ini. Untuk pengeditan akhir yang mempengaruhi, Etzler menunjuk ke perancang produksi Jacqueline Abrahams, yang dikenal karena karyanya di “The Lobster,” perancang suara Swedia Andreas Franck, yang berkolaborasi pada beberapa film Ruben Östlund, dan komposer Chris Roe (“After Love”), yang memegang skor lebih lanjut.
“Kami bekerja dengan gagasan beberapa ritme yang mantap sepanjang waktu, seperti mesin yang memompa yang tidak bisa berhenti. Itu bekerja dengan baik dengan ceritanya, dengan Maria mengatur hal ini yang Anda benar -benar tidak bisa berhenti. Kami ingin itu sangat organik, jadi kami menggunakan banyak orkestra, banyak seruling yang mengoceh, perasaan yang aneh ini, tetapi yang membuat mereka sangat ringan, tetapi dengan cara yang mengoceh.
“Apa yang juga hebat adalah bahwa ada kehadiran Swedia dalam film ini. Ini didasarkan pada novel Swedia, kami memiliki DP Swedia yang brilian, Nea Asphäll, dan kemudian kami memiliki editor Robert Krantz, dan suara dan posnya yang dilakukan di Swedia. Orang -orang dari Inggris berpikir itu sangat skandi, dan saya pikir orang -orang dari Sweden itu sangat menarik.
Diproduksi oleh Oskar Pimlott di film -film pulsa Inggris dan diambil oleh Paramount’s Indie Shingle Republic Pictures, “Bad Apples” memberikan komentar eksistensial tentang kondisi manusia dan menempatkan kenyamanan kolektif di atas kesejahteraan orang luar kita yang paling rentan, menggunakan komedi gelap sebagai kendaraan untuk memicu kehancuran sentimen.
Di mana proyek -proyek lain telah menemukan keberhasilan yang membahas gagasan yang sama dengan suram, Etzler mempercayai pendekatan sardoniknya akan menggoda penonton untuk mengecewakan penjaga mereka dan membiarkan materi pelajaran beresonansi, mungkin melihat ke dalam pada keterlibatan mereka sendiri dalam proses.
“Banyak kemewahan yang kita miliki dalam kehidupan sehari -hari di dunia barat didasarkan pada penderitaan orang lain. Sangat sulit untuk melarikan diri dari itu. Saya membaca cerita pendek yang menginspirasi saya ketika kami sedang mengerjakan film ini, itu disebut” orang -orang yang berjalan di Omelas “seperti ini, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup ini, tetapi ada di mana semua orang yang indah dan hidup ini, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup ini, tetapi ada di mana semua orang yang indah dan hidup ini, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup dengan baik, tetapi hidup ini karena semua orang yang indah dan hidup ini, tetapi hidup dengan baik dan hidup ini karena semua orang yang indah dan hidup ini. Mereka tumbuh dewasa, mereka mencari tahu tentang ini.
Dia menambahkan: “Ini bisa dengan mudah menjadi film yang sangat menyedihkan, saya pikir tawa membantu dengan itu. Laughter juga merupakan reaksi terhadap ketidaknyamanan, dan betapa sulitnya masalah kompleks ini. Saya sangat bersemangat untuk saat ini menjangkau penonton di seluruh dunia melalui teater, untuk melihat diskusi apa yang dipicu.”
