Saya telah menonton banyak film aksi itu menjanjikan tontonan dan tidak meninggalkan apa pun kecuali kebisingan. Ledakan, adegan kejar-kejaran, dan adegan-adegan besar seharusnya menciptakan momentum, tetapi ketika tulisannya runtuh, semua itu tidak menjadi masalah. Apa yang membuat film aksi buruk membuat frustrasi bukan hanya akting yang lemah atau efek buruknya; itulah perasaan yang dimiliki film tersebut tidak ada pemahaman mengapa tindakan berhasil di tempat pertama.
Taruhannya terasa dibuat-buat, karakter bereaksi tanpa logika, dan adegan hanya ada untuk mengisi runtime alih-alih mendorong cerita ke depan secara bermakna. Beberapa dari film-film ini memiliki anggaran besar, waralaba terkenal, atau bintang-bintang populer, yang menjadikan mereka terkenal kegagalan bahkan lebih sulit untuk diabaikan. Yang lain salah memahami penontonnya sepenuhnya dan bingung dengan gagasan bahwa orang-orang menonton film berdasarkan film favorit mereka yang dibintanginya. Daftar ini melihat film aksi itu tidak hanya meleset dari sasaran tetapi secara aktif bekerja melawan diri mereka sendiri dalam memberikan adegan paling buruk sepanjang masa.
10
‘Wanita Kucing’ (2004)
wanita kucing runtuh sebagai film aksi karena tidak pernah membangun logika internal yang koheren untuk protagonisnya, yang segera melemahkan setiap barisan utama dibangun di sekelilingnya. Kesabaran Phillips (Halle Berry) memperoleh kemampuan manusia super, namun film tersebut tidak pernah menjelaskan bagaimana kemampuan tersebut berfungsi atau berapa kerugiannya, sehingga aksinya kurang menegangkan karena tidak ada yang dipertaruhkan.
Adegan perkelahian berlangsung tanpa eskalasi, dan bahaya terasa hanya sekedar hiasan, bukan nyata. Anda merasa hanya menonton film tanpa merasakan apa pun. Itu ketergantungan yang besar pada CG awal tahun 2000-anSaya semakin menjauhkan penonton, karena efek visualnya meratakan gerakan fisik alih-alih memperkuatnya. Selain itu, pengeditan cepat mengurangi dampak dibandingkan mengembangkannya, yang membuat pertarungan terasa terputus-putus dan tidak berbobot. Pada saat film mencapai klimaksnya, itu tindakan telah kehilangan semua tujuan naratifdan segala sesuatu yang lain hanya ada demi dirinya sendiri.
9
‘Batman & Robin’ (1997)
Batman & Robin memperlakukan rangkaian aksi sebagai hiasan, bukan penceritaan, dan keputusan tersebut melemahkan setiap rangkaian utama dalam film. Bruce Wayne (George Clooney) dan sekutunya terus-menerus menghadapi ancaman, tetapi nada tersebut menolak untuk mengakui bahaya dengan cara apa pun yang berarti. Semuanya tampak dangkal. Karakter menyampaikan lelucon pada saat-saat yang seharusnya membawa urgensi, yang menguras ketegangan sebelum ketegangan itu terbentuk.
Kelebihan visual, mulai dari pencahayaan neon hingga desain set yang berlebihan, membebani bingkai dan mencegah adegan mengembangkan ritme atau momentum. Urutan tindakan bersifat berulang karena mereka tidak memiliki pertaruhan emosional, dan konflik tidak pernah meninggalkan bekas yang bertahan lama pada karakter yang terlibat. Alih-alih memperkuat tema atau hubungan, aksi tersebut hadir sebagai kebisingan dan mengubah apa yang seharusnya menggetarkan menjadi sesuatu yang melelahkan dan hampa.
8
‘Kecepatan 2: Kontrol Pelayaran’ (1997)
Kecepatan 2: Kontrol Pelayaran salah memahami landasan pendahulunya dan menggantikan urgensi tersebut dengan skala. Film tersebut secara keliru berasumsi bahwa a pengaturan yang lebih besar secara otomatis akan menghasilkan kegembiraantapi sayangnya, hal itu tidak terjadi. Annie Porter (Sandra Bullock) mendapati dirinya terjebak dalam situasi yang seharusnya terasa berbahaya, namun latar kapal pesiar menghilangkan tekanan maju yang terus-menerus yang menentukan film aslinya.
Pergerakan kapal yang lambat menguras semua ketegangan yang menumpukyang menyebabkan adegan aksi melebar, bukannya meningkat. Tokoh antagonis tidak memiliki kehadiran yang kuat, sehingga kehancuran terasa impersonal dan berulang-ulang, bukannya mengancam. Tanpa jam yang jelas atau taruhan yang semakin ketat, film berpindah dari satu set piece besar ke set piece berikutnya, dan momentum tidak pernah terbangun. Hasilnya adalah sebuah sekuel aksi yang terasa lembam meskipun ukurannya.
7
‘GI Joe: Bangkitnya Kobra’ (2009)
GI Joe: Bangkitnya Kobra berjuang karena itu tidak pernah berkomitmen pada nada yang konsisten, dan kebingungan tersebut secara langsung mempengaruhi bagaimana tindakan tersebut dilakukan. Duke (Channing Tatum) beroperasi di dunia yang penuh dengan senjata canggih dan penjahat yang berlebihan, namun film tersebut gagal menetapkan aturan yang mengatur alam semesta ini. Karena itu, adegan aksi terasa sembarangan karakter selamat dari ledakan dan bertempur tanpa konsekuensi.
Pengeditan hanya memprioritaskan kecepatan daripada kejelasan, itulah sebabnya sulit untuk melacak ruang fisik atau memahami bagaimana satu rangkaian terhubung ke rangkaian berikutnya. Alih-alih menggunakan adegan aksi untuk memperdalam hubungan antar karakter atau memajukan plot dengan tujuan, the film bergantung pada kelebihan visual yang konstan. Gerakan dalam sebuah film menjadi tidak berarti jika tidak ada hal penting di dalamnya.
6
‘Tahan Api’ (2008)
Meskipun Tahan api bukanlah film aksi tradisional, film ini mencoba mengandalkan skenario berorientasi aksi, khususnya adegan pemadaman kebakaran, tanpa memahami cara menyusunnya secara sinematik. Caleb Holt (Kirk Cameron) ditempatkan dalam situasi yang seharusnya terasa berbahaya, tetapi film membingkai momen-momen ini sebagai demonstrasi yang juga merupakan salah satunya tanpa emosi apa pun.
Pengeditan dan penempatan kamera gagal menciptakan sensasi apa pun di antara penontonjadi momen yang seharusnya terasa intens akhirnya merasa datar. Adegan disusun untuk memperkuat suatu pesan alih-alih membiarkan ketegangan berkembang secara alami, yang mana rmenghilangkan rasa risiko. Ketika tindakan dilucuti dari konsekuensi dan realisme, maka tindakan tersebut berhenti berfungsi sebagai tindakan sama sekali. Film ini menjadi contoh nyata bagaimana niat saja tidak bisa menggantikan kerajinan, dan itulah yang terjadi Tahan api.
5
‘Mortal Kombat: Penghancuran’ (1997)
Mortal Kombat: Pemusnahan segera runtuh karena mengabaikan aturan dasar yang mendasari film pertama. Sekali lagi, adegan aksinya terasa terlalu kacau untuk menjadi nyata daripada memiliki tujuan. Liu Kang (Robin Shou) diposisikan sebagai pusat cerita secara emosional dan fisik, namun film ini melaju dengan cepat melalui alur cerita busurnya tidak pernah stabil.
Adegan pertarungan dalam film tersebut saling mengikuti tanpa penumpukan, dan kemenangan datang tanpa usaha, sehingga menghilangkan segala rasa bahaya. Efek visual yang buruk dan koreografi yang belum selesai semakin melemahkan aksinya gerakan terasa artifisial dan terputus dari ruang fisik. Adegan pertarungan kehilangan kejelasan dan tidak mendapatkan intensitas apa pun, yang mungkin disebabkan oleh pengeditan yang buruk. Alih-alih meningkatkan konflik, film ini malah menumpuk pertemuan satu sama lain, membuat penonton kewalahan namun tidak pernah terlibat.
4
‘Legenda Hercules’ (2014)
Legenda Hercules gagal total sebagai film aksi karena menghilangkan karakter utama dari kepentingan emosional apa pun di keseluruhan film. Hercules (Kellan Lutz) bergerak melalui pertempuran dan pengkhianatan dengan sedikit perlawanan, dan entah bagaimana semuanya terlihat mudah ditebak padahal seharusnya setidaknya terlihat nyata atau dramatis. Film ini sangat bergantung pada gerakan lambat dan pertarungan bergaya, tetapi kita semua dapat melihat bahwa teknik-teknik ini sudah terbiasa menutupi koreografi yang lemah daripada meningkatkannya.
Adegan aksi tidak memiliki struktur strategis, sehingga terasa seperti perkelahian dapat dipertukarkan dan tidak mempunyai arah selama. Pertaruhan emosional tidak pernah meningkat karena motivasi karakter tetap lemah, dan tanpa landasan tersebut, tindakan tidak akan mendukung apa pun. Alih-alih membangun ketegangan melalui eskalasi, film ini mengulangi irama visual yang sama hingga momentumnya hilang sama sekali.
3
‘Barang Habis Pakai 2’ (2012)
Barang Habis Pakai 2 kesalahan keakraban dengan substansi, dan salah berasumsi bahwa kekuatan bintang saja yang dapat mempertahankan aksinya. Barney Ross (Sylvester Stallone) dan timnya berpindah dari satu baku tembak ke baku tembak lainnya tanpa variasi yang berarti, yang mengubah kekerasan menjadi tugas rutin lainnya. Film ini sangat bersandar pada jumlah tubuh yang berlebihan dan satu kalimattetapi elemen-elemen ini menggantikan ketegangan yang berkembang.
Adegan aksi terasa dirakit secara mekanisdengan sedikit perhatian terhadap kecepatan atau konsekuensinya. Karakter bertahan dalam situasi yang seharusnya membawa beban, dan prediktabilitas tersebut menguras kegembiraan dari setiap konfrontasi. Anda selalu tahu bahwa tidak ada hal buruk yang akan terjadi pada pemeran utamanya. Tanpa peningkatan atau pertaruhan emosional, tindakan tersebut menjadi berulang-ulang, dan film mulai terasa lebih panjang daripada itu.
2
‘Liar Liar Barat’ (1999)
Liar Liar Barat berjuang sebagai film aksi karena tidak pernah memutuskan ingin menjadi film aksi seperti apa, dan kebingungan itu melemahkan setiap set piece utama. James Barat (Akankah Smith) beroperasi di dunia yang penuh dengan gadget steampunk dan ancaman berlebihannamun film ini lebih sering memperlakukan bahaya sebagai lelucon daripada tantangan. Adegan aksi malah mengganggu cerita, bukan memajukannya, jadi kapan pun Anda ingin mengembangkan momentum untuk film, semuanya akan melemah karena adegan pengisi yang buruk.
Humor dalam film tersebut terlihat tidak pas, dan memang demikian berbenturan dengan taruhan yang seharusnya dan aura keseluruhannya, sehingga konflik kehilangan nilainya sebelum menimbulkan ketegangan di benak penonton. Set piece berukuran besar hanya ada untuk tontonan, dan tanpa tekanan naratif, mereka terasa hampa. Hasilnya adalah sebuah film aksi yang bergerak terus-menerus tetapi tidak pernah berkembang.
1
‘Superman IV: Pencarian Perdamaian’ (1987)
Superman IV: Pencarian Perdamaian gagal pada tingkat mendasar karena mengurangi salah satu pahlawan paling kuat di bioskop menjadi a kumpulan urutan yang mengecewakan. manusia unggul (Christopher Reeve) menghadapi ancaman yang tidak memiliki skala, koherensi, dan konsekuensi, yang membuat adegan aksinya terasa sepele dibandingkan epik. Ada alasan lain, yaitu keterbatasan anggaran yang terlihat jelas sepanjang film.
Kecepatan keseluruhan manusia unggul IV melemahkan ketegangan, sejak itu konflik terselesaikan dengan terlalu mudah dan tanpa eskalasi Anda bertanya-tanya apa yang baru saja terjadi. Sebaliknya, adegan aksi sama sekali tidak berhubungan dengan karakter dan tema. Hasilnya, film tersebut melemahkan gagasan Superman sebagai pahlawan aksi.











