I. “Saya tidak pantas mendapatkan ini/tidak ada yang pantas mendapatkan ini”

Kritikus musik suka melakukan hal ini di mana mereka menunjuk ke album atau lagu dan menyatakan, “Musik ini menangkap bagaimana rasanya hidup di Amerika sekarang.” Dan, sering kali, saya mengolok -olok ini. Dan Anda mungkin juga melakukannya. Kedengarannya sangat bodoh dan sombong. Karena hampir tidak pernah secara harfiah BENAR. Seni yang bercita -cita untuk menangkap “bagaimana rasanya hidup di Amerika saat ini,” 99 persen dari waktu, mengerikan. Jika itu terjadi, hanya secara tidak sengaja, yang secara paradoks merusak sifat perusahaan yang diduga pasti. In any case, sebagian besar argumen tentang musik tertentu yang menangkap suasana hati nasional berakar di tempat yang salah. Lebih buruk lagi, ini adalah “hal -hal kritikus musik” yang megah, matang untuk cemoohan.

Setelah mengatakan itu : Saya punya lagu yang menangkap bagaimana rasanya hidup di Amerika sekarang.

Ini disebut “Trinidad,” dan ini adalah lagu pertama di cd angsa baru, Terbunuh Anda mungkin sudah mengetahuinya – Terbunuh adalah salah satu catatan indie-rock yang paling dinanti tahun ini, dan “Trinidad” adalah solitary kedua, dirilis sekitar dua bulan sebelum kedatangan LP minggu ini. Meskipun itu bukan pilihan yang jelas untuk satu. Ini, lebih tepatnya, gumpalan sonik yang membingungkan, perjalanan asam yang buruk yang terdengar seperti perbaikan phish akhir tahun 90 -an yang dipetik dari tengah “Anda menikmati diri saya.” Dalam paduan suara – jika bisa disebut paduan suara – penyanyi Cameron Winter months berteriak, “Ada bom di mobil saya!” Dan musiknya membuat Anda percaya padanya. Berputar suara, bleeps dan bloops dan guntur dan accident, mereplikasi sensasi gerak lambat dari berputar dalam kecelakaan mobil yang meliuk. Perasaan di mana tubuh Anda belum pernah dimusnahkan tetapi sangat sadar bahwa kehancuran overall akan datang. Premonisi yang akrab akhir -akhir ini, tentu saja.

“Anak saya ada di tempat tidur/ putri saya sudah mati,” Winter Intones. “Istri saya ada di gudang/ pemimpin saya yang membara.” Detailnya sangat ekstrem dan menakutkan sehingga berubah menjadi komedi yang gelap seperti mata hiu. Ini tidak mungkin terjadi Anda berpikir ketika “Trinidad” aktif. Meskipun Anda sudah berpikir itu, karena – ini dia – begitulah rasanya hidup di Amerika sekarang. “Trinidad,” seperti realitas kami yang tidak nyata, konyol dan mengerikan, dirajam dengan luntur dan berlutut keras, dan di ambang kehancuran tertentu bahkan ketika berputar secara destruktif ke depan.

Setelah mendengarkan Terbunuh Selama beberapa bulan terakhir, saya tidak ragu bahwa itu adalah album terhebat tahun 2025 Tapi saya bahkan lebih yakin itu cd terbanyak 2025 tahun 2025, catatan bahwa, sejauh ini, paling baik menangkap betapa menakutkan dan kacau-balau hal-hal saat ini, di zaman robotic pintar dan otoriter bodoh ini dan kontroversi talk-show yang sangat diajukan dengan penuh semangat dan konspirasi perdagangan seks yang di-holed. Terbunuh Memaku bahwa getaran “Tragicomic Horror Program” dari saat video untuk “pajak” turun, ketika Geese menggambarkan diri mereka bermain untuk penonton orang aneh yang tidak terpotong yang saling merobek saat musik mencapai puncak yang menggembirakan.

Itu kembali pada bulan Juli. Pada awal musim gugur, kami saat ini dalam mode bakar diri penuh. Ancaman, invektif, anggota badan, peluru – semuanya mencekik udara seperti burung nasar. Dan sekarang, akhirnya, soundtrack yang tepat untuk kegilaan telah tiba.

Ii. “Semua orang di saat perang harus turun ke sirkus”

Terbunuh dibuat di Los Angeles pada awal tahun. Di luar, berbagai wabah Amerika mengintai. Kota mereka terbakar. Mantan presiden itu akan diresmikan sebagai presiden baru. Tapi dari perspektif karier, angsa tidak lagi, tampaknya, pakaian indie tingkat kedua atau ketiga, karena buzz yang berkembang untuk album solo Wintertime baru-baru ini Logam berat

Dua cd Geese sebelumnya tidak persis (maafkan ekspresi) membuat dunia terbakar. Yang pertama, 2021 Proyektor telah mengumpulkan hype awal, meskipun secara pribadi saya tidak bisa mendengar banyak hal yang bersemangat. Dalam retrospeksi, bias pribadi saya bekerja melawan angsa. Mereka telah dipatok oleh para pendukung sebagai “band indie-rock NYC keren,” sebuah pola dasar yang telah lama memicu skeptisisme saya (meskipun saya suka banyak band dalam garis keturunan itu). Juga, saya sudah berjanji dukungan kritis saya kepada sekelompok unggun air yang berbeda, angsa selai-band, yang saya berikan dalam pikiran saya sebagai pemula dari New York City Rock Homefield Media Advantage yang besar di Geese.

Konyol, aku tahu. Tapi saya tetap ditemukan Proyektor untuk menjadi rekor indie-rock yang agak run-of-the-mill. Dan ternyata musim dingin itu sendiri pada akhirnya setuju. Seperti yang baru saja dia katakan Wanderer “Kami baru saja melakukan faksimili sialan dari salinan rip-off sialan.”

Yang tidak saya ketahui saat itu adalah itu Proyektor Sebenarnya bukan cd pertama mereka. Milik mereka sebenarnya Cd pertama keluar pada tahun 2018, ketika anggota band masih di sekolah menengah. Itu disebut Kenangan yang indah dan sejak itu telah digosok dari system streaming (meskipun Anda masih dapat menemukannya di YouTube). Saya mengerti mengapa orang -orang ini ingin mengubur musik yang mereka buat ketika mereka berusia 15 atau 16 tahun, tetapi Kenangan yang indah sebenarnya … cukup bagus? Dengan risiko melakukan hiperbola bruto, saya pikir itu mungkin musik yang paling berprestasi yang dibuat oleh mahasiswi sekolah menengah sejak itu Alex Chilton menyanyikan “Surat itu “Hampir 50 tahun yang lalu.

Ini juga, diakui, pastiche rock klasik turunan yang terang-terangan, dengan anggukan ke semua favorit poster blacklight khas: Zeppelin, Pink Floyd, The Doors, The Rolling Stones. Untuk pakaian yang terobsesi dengan orisinal sejati – pengejaran yang berpotensi Quixotian untuk band rock pada tahun 2025 – saya bisa melihatnya menjadi memalukan, tidak peduli seberapa ahli eksekusi. (Jujur, ini adalah album yang akan dihabiskan oleh Greta Van Fleet akan menghabiskan 30 tahun ke depan untuk mencoba dan gagal. Kenangan yang indah memang menambahkan beberapa konteks penting pada kedatangan Terbunuh yang menandai titik di mana beasiswa rock klasik remaja Geese datang lingkaran penuh.

Anda dapat mendengar jejak Grafiti fisik Dan Jari -jari lengket Di trek judul yang sangat lentur, di mana poni riff blues melawan nyanyian paduan suara Ukraina yang diambil sampelnya dan backbeat arena-rock yang melompat-lompat. Bombast juga bergema melalui funk karet” 100 kuda” dan manic “Bow Down” yang lezat, yang menyoroti drum max bassin, senjata rahasia band. Di trek-trek ini dan di tempat lain, Geese menerapkan cermin funhouse untuk tradisi berbasis gitar dan mengubahnya menjadi bentuk baru yang menarik dan eksotis. Meskipun masih menjadi band yang sangat muda – mereka semua masih berusia awal 20 -an – mereka telah sepenuhnya menginternalisasi silabus rock dan karena itu sekarang dapat bergerak di luarnya. Bakat mereka sangat besar. Sejujurnya, mendebarkan, untuk merenungkan seberapa jauh mereka sudah datang, dan membayangkan ke mana mereka pergi.

AKU AKU AKU. “Dan katakan pada mereka menyingkirkan saat -saat buruk/ dan singkirkan saat -saat indah juga”

Kenangan yang indah Puncak dengan trip kedua dari belakang, Gen Z berputar di pintu “The End” yang disebut “I Will certainly Never Die.” Lebih dari beberapa menit yang mencekik dan memukau, Wintertime menceritakan sebuah cerita tentang seorang lelaki tua yang menyedihkan yang disiksa setiap hari dengan “tiga spunk kecil yang sama” yang datang ke rumahnya dan memukulinya tanpa ampun. Akhirnya, pria itu memutuskan untuk menembak salah satu anak dan kemudian dirinya sendiri, pertanda awal dari getaran apokaliptik yang berasal dari catatan terbaru mereka (dan, Anda tahu, di mana pun).

Jika saya pernah mendengar Kenangan yang indah Saat itu, saya akan menjadi penggemar instan. Karena itu, saya tidak ikut dengan angsa sampai tahun 2023 Negara 3 d yang berdiri sebagai rekor batu yang paling menyenangkan dari dekade ini sejauh ini. Sampai sekarang, saya pikir, saya masih lebih suka sedikit Terbunuh hanya untuk kegembiraan belaka yang dipajang, meskipun album baru ini adalah karya yang lebih dalam dan lebih emosional. ( Negara 3 d adalah Boogie Nights Dan Terbunuh adalah Magnolia ) Dalam hal tawa-out-out-doud ketidakpastian, tidak ada apa-apa Terbunuh bisa teratas Negara 3 d Angka ketiga, “Cowboy Nudes,” ketika lagu itu meledak di 1: 10 -Mark menjadi gangguan perkusi yang mengigau, seperti sesuatu yang akan diimpikan oleh Roy Thomas Baker seandainya Santana yang diproduksi pada pertengahan tahun 70 -an.

Perkembangan artistik yang paling menentukan Negara 3 d adalah condition pendakian musim dingin untuk “bakat generasi” sebagai penyanyi rock. Diakui, ini adalah bar rendah, terutama untuk vokalis pria, yang di age modern biasanya bernyanyi seperti mereka berusaha ekstra keras untuk tidak dipilih karena kritik atau ejekan. Musim dingin, sementara itu, terus -menerus berisiko kegagalan sebagai penyanyi. Dan, tergantung pada sudut pandang Anda, ia menyerah padanya. Saya yakin siapa pun yang membaca ini dan akhirnya membenci Terbunuh akan melakukannya karena mereka tidak tahan dengan suaranya. Tetapi bagi saya, ungkapan -ungkapan musim dingin yang tak kenal takut dan emosi opera (ditambah dengan karisma alaminya) menjadikannya vokalis rock yang benar -benar hebat pertama di I Do not Tahu berapa lama.

Pada Terbunuh dia terus -menerus menempatkan dirinya di tali, melayani seperti seorang pria yang mencoba secara bersamaan menyalurkan Leonard Cohen, Nina Simone, Kapten Beefheart, dan Julian Casablancas. Dan dia benar -benar melakukannya pada “Half Actual,” salah satu dari dua lagu (bersama dengan yang berjudul “Au Pays Du Drug”) yang dapat diklasifikasikan secara longgar sebagai balada. Seperti halnya pada funereal-mondar-mandir Logam berat Musim dingin dimulai “setengah nyata” dalam sebuah warble yang sedih yang menyampaikan perasaan bernada di suatu tempat antara krisis spiritual dan pencerahan, sebelum secara bertahap mengangkat suaranya ke dengungan gembira yang terdengar seperti raksasa wol yang mengalami orgasme tantra (gratis).

Sekali lagi: Saya tidak berharap semua orang menghargai suara monstrous berbulu memiliki orgasme tantra. Tetapi Anda harus mengakui itu bukan sesuatu yang pernah Anda dengar sebelumnya. Dan kapan terakhir kali Anda berpikir tentang band indie-rock muda, hotshot?

Iv. “Kamu ada di sana pada hari musiknya mati/ dan aku akan berada di sana pada hari itu mati lagi”

Saya ingin mengulangi kata terakhir dari kalimat sebelumnya: pita Angsa adalah a pita Seiring dengan musim dingin dan bassin, gitaris Emily Green dan bassis Dominic Digesu adalah komponen penting dari keseluruhan keseluruhan, instrumen mereka melebur satu sama lain bahkan ketika musik zig dan zag pada titik pivot yang tidak terduga. Kesenangan mendengarkan Terbunuh Berasal dari ketegangan yang harmonis dari permainan ansambel mereka, apakah itu berpusat pada alur lesu dari “suami,” dinamika licin dari “pulau pria,” atau kusen beatifikasi “Cobra.”

Dan kemudian ada nomor penutupan, “Anda tidak selalu bisa mendapatkan apa yang Anda inginkan” Terbunuh Pada “Long Island City di sini saya datang,” Winter season wahana gelombang laras yang nyaris tidak mengandung suara, dengan bassin, hijau, dan digesi yang dihubungkan dengan marah ketika penyanyi mencari jalan keluar dari mimpi buruk hyperreal contemporary kami. Pencarian terbukti tidak meyakinkan. Sebaliknya, apa yang dia temukan adalah visi religius: “Dan Joan of Arc dia memperingatkan/ ‘Tuhan memiliki banyak teman, dan pada akhirnya/ dia mungkin akan lupa dia pernah bertemu denganmu sebelumnya.'”

Itu pita Bagian Beruang yang menekankan, karena angsa masih terkenal karena catatan solo (brilian) yang dikeluarkan pada akhir 2024 oleh penyanyi utama mereka. Logam berat memang, adalah mendengarkan yang memukau, dan kepercayaan diri yang diperoleh dari resepsi yang “sulit” yang jelas -jelas dibawa dengan jelas ke rasa takut Terbunuh Tetapi saya juga berpikir Cameron Wintertime pecah di depan angsa karena, sebagai budaya musik pada umumnya, kami tidak lagi diarahkan pada kelompok yang memuliakan. Dan saya tidak hanya bermaksud batu kelompok. Pikirkan kembali ke tahun 1990 -an dan ingat bagaimana kelompok pernah mendominasi pop, R&B, hip-hop, dan negara. Kelompok masih ada, jelas, tetapi mereka tidak lagi menangkap zeitgeist. Dan itulah kesalahan kita seperti halnya mereka. Karena kami, para pendengar, telah mundur dari ruang komunal ke isolasi berbantuan teknologi, demikian juga musisi kami. Seniman solo hanya lebih “relatable” sekarang, sebagai saluran yang mencerminkan lingkaran sosial IRL kita sendiri yang terbatas dan kecurigaan orang luar. Lagi pula, berapa banyak dari kita yang pernah berdiri dalam sekelompok tiga atau empat orang di depan umum?

Angsa, oleh karena itu, adalah yang paling langka dari binatang buas: orang Amerika yang hebat dan muda pita Bukan proyek sampingan untuk penyanyi-penulis lagu populer lainnya dengan banding parasosial yang tidak dapat disangkal, tetapi device yang berfungsi di mana anggota menjadi sesuatu yang lebih besar dari diri masing-masing. Mungkin masih mungkin untuk memiliki keyakinan sesuatu yang lebih besar, apakah itu sekelompok musisi atau bangsa.

Terbunuh keluar 9/ 26 melalui catatan partial. Temukan informasi lebih lanjut Di Sini

Tautan Sumber