Guillermo del Toro tidak hanya mengarahkan beast – dia memahaminya.
Auteur pemenang Oscar di belakang “The Shape of Water” (2017 dan “Pan’s Labyrinth” (2006 telah membangun karier peningkatan sinema category melalui kisah orang luar yang disalahpahami. Tetapi dengan adaptasi yang telah lama ditunggu-tunggu dari “Frankenstein,” pembuat movie Meksiko telah kembali ke apa yang ia sebut asal kreatifnya-dan mungkin filmnya yang paling pribadi.
” Bagi saya, titik asal adalah ‘Monster,'” Del Toro memberi tahu Variasi “Ini bukan film beast. Ini adalah cerita tentang apa artinya menjadi manusia.”
Pandangan Del Toro tentang novel Mary Shelley 1818 bukanlah horor dalam pengertian konvensional – itu mitos, metafora, dan opera. Setelah beberapa dekade dalam pengembangan, “Frankenstein” akhirnya ditayangkan perdana di Venice Movie Celebration to Rapt Inquisitiveness, diikuti oleh dua pemutaran kejutan terjual habis di Telluride. Sekarang tiba di Toronto, di mana bahasa visualnya yang luas dan inti emosional akan ditampilkan penuh untuk pemirsa Amerika Utara.
Movie ini dibintangi Oscar Isaac sebagai Dr. Viktor Frankenstein, Jacob Elordi sebagai makhluk, Christoph Waltz dalam peran pendukung misterius dan Mia Goth dalam pertunjukan yang diselimuti kerahasiaan. Bersama -sama, mereka berlabuh apa yang disebut Del Toro sebagai “konser rock gothic tentang kesepian.”
“Ini intim dan megah pada saat yang sama,” katanya. “Itu perlu terasa seperti kesedihan dan cinta dan kemarahan semua bisa ada bersama.”
Di jantung “Frankenstein” adalah kinerja transformatif Elordi sebagai makhluk – hampir tidak dapat dikenali di bawah prosthetics rumit movie.
“Satu hal yang saya sukai dari makhluk ini, terutama ketika dia pertama kali lahir, adalah dia seperti anak kecil,” kata Del Toro. “Dia menemukan momen dunia.”
Del Toro menggambarkan gerakan Elordi sebagai “rahmat balet,” sebuah fisik yang menggemakan kepercayaan sutradara pada beast seperti makhluk kecantikan seperti halnya teror.
Tetapi sementara kehadiran Elordi yang tenang menggerakkan busur emosional, Viktor Monster Isaac yang menambahkan denyut nadi yang mudah menguap.
“Dalam hal jangkauan – apa (Isaac) yang bisa dilakukan dan bermain dalam karirnya – dia bisa naik, turun, agung, intim,” kata Del Toro. “Dia membawa kemarahan ini, rasa bersalah ini, kegilaan ini. Ini memberikan movie detak jantungnya.”
Del Toro telah berusaha membuat “Frankenstein” untuk sebagian besar karirnya. Mengapa sekarang?
“Saya sudah mengikuti makhluk itu sejak saya masih kecil,” katanya. “Saya menunggu movie dilakukan dalam kondisi yang tepat – baik secara kreatif, dan dalam hal mencapai ruang lingkup untuk membuatnya berbeda. Untuk membuatnya pada skala di mana Anda dapat merekonstruksi seluruh dunia.”
Dunia itu tidak salah lagi adalah Del Toro: bertekstur kaya, terperinci dengan penuh kasih dan bahkan menghancurkan secara emosional. Kerajinan movie – mulai dari desain produksi dan riasan hingga skor elegiac Alexandre Desplat – sudah menggambar penghargaan buzz.
“Movie ini tidak menarik pukulannya,” kata Del Toro. “Ada kebrutalan untuk itu. Tapi ada juga rahmat. Dan mungkin itulah intinya – bahwa keduanya bisa ada dalam tubuh yang sama.”
Namun, resepsi telah dicampur – skor 81 % pada tomat busuk dan reaksi terpisah dari Venesia dan Telluride Mirror apa yang terjadi dengan “Headache Street” karya Del Toro (2021 Film itu, sementara dipandang sebagai box office yang rendah, masih mendapatkan empat nominasi Oscar, termasuk Best Image. “Frankenstein” bisa mengikuti jalan yang sama.
Netflix sudah memposisikannya sebagai salah satu pesaing penghargaan utamanya tahun ini, bersama Noah Baumbach “Jay Kelly” dan Kathryn Bigelow “A House of Dynamite.” Dengan pertunjukan estetika dan hidupnya yang kaya, “Frankenstein” memiliki potensi untuk membuat penampilan yang kuat di berbagai ras pengrajin.
Dia tidak pernah membiarkan sifat “memecah belah” dari movie -filmnya membuatnya turun, dengan cara yang sama dia tidak membiarkannya melumpuhkannya ketika salah satu dari banyak idenya tidak mendapatkan Greenlit oleh sebuah workshop.
“Saya telah menulis 30 skrip dan membuat 13 movie,” kata Del Toro. “Ketika sebuah movie tidak bergerak maju, saya memberi tahu tim saya, ‘itu adalah latihan yang bagus.’ Dan pada akhirnya, jika yang harus saya buat adalah 13 movie, itu 13 lebih dari yang bisa dilakukan oleh banyak orang lain dalam hidup mereka.”
Kedermawanan artistik Del Toro cocok dengan kesetiaannya yang mendalam dengan komunitas pembuatan film.
“Jika (pembuat film muda) membutuhkan tiga hari dari saya untuk menonton movie mereka dan memberikan umpan balik, saya akan memberikannya kepada mereka,” katanya. “Setiap hari Minggu, saya dan banyak kolega saya berkumpul dan melukis. Tidak ada pembicaraan industri. Hanya melukis. Saya membuat quesadillas, dan komunitas itu sangat penting untuk kelangsungan hidup bisnis kami.”
Kedermawanan itu – bersama dengan visi sinematiknya – telah menjadikannya salah satu tokoh yang paling dicintai di Hollywood; Sesuatu yang tidak bisa dibeli oleh seorang humas yang memaksa di kota ini.
“Frankenstein” adalah kisah yang dibuat, lalu dibuang. Kemarahan yang lahir dari pengabaian. Tapi ini juga tentang keajaiban, tentang kemungkinan cinta di dunia yang menolak untuk memberikannya.
“Orang -orang berpikir monster itu menakutkan,” kata Del Toro. “Tapi mereka hanya berusaha untuk bertahan hidup di dunia yang tidak mencintai mereka kembali.”
Seperti pria amfibi dalam “The Shape of Water” atau anak -anak hantu di “The Evil one’s Foundation,” makhluk itu menakutkan dan lembut, sosok tragedi yang dibungkus tontonan.
Dan mungkin, seperti pembuatnya, beast ini mungkin akhirnya menemukan cinta yang layak.
“Monster” perdana di Toronto Movie Celebration pada hari Senin, 8 September.
