Balkan Bioskop melonjak ke festival musim gugur setelah tahun spanduk untuk pembuat film dari Eropa Tenggara

Ini adalah tahun yang kuat yang tidak biasa bagi bioskop Balkan, dengan pembuat film dari sudut tenggara Eropa bertempur-seringkali melawan segala rintangan-untuk membawa cerita mereka ke layar, meskipun ada tantangan mulai dari kerusuhan sipil hingga dukungan yang hampir mati dari tubuh pendanaan yang didukung negara.

Nevertheless, this year has seen the return of old masters, like Romanian provocateur Radu Jude (“Dracula”), and the emergence of fresh voices, such as Slovenia’s Urška Djukić (“Little Trouble Girls”), alongside triumphs including North Macedonian director Georgi M. Unkovski’s dual Sundance prizewinner “DJ Ahmet” and Croatian director Igor Dokumen Bezinović pemenang Rotterdam “Fiume o Morte!”

Momentum itu telah terbawa ke festival musim gugur, di mana sutradara Makedonia Utara Teona Tjuang Mitevska (“The Happiest Man in the World”) dan calon penghargaan Academy Tamara Kotevska (“Honeyland”) keduanya meluncurkan karya terbaru mereka di Venice Film Festival. Mereka bergabung dengan Lido oleh pembuat film veteran Bulgaria Stephan Komandarev (“Pelajaran Blaga”), serta sutradara Rumania Mihai Mincan (“ke utara”), membuat penampilan keduanya di festival. Sementara itu, Goran Stanković dari Serbia-terkenal sebagai co-creator drama pemenang penghargaan Canneseries “Sabre”-perdana fitur debut sutradara “Our Father” di Toronto.

Di sudut yang pingsan di Eropa di mana stabilitas politik dan ketidakpastian sering kali menjadi norma, para pembuat film ini dan pembuat film lainnya terus mendorong bioskop regional ke ketinggian baru. Yang paling menggembirakan dari semuanya, tanaman sutradara Balkan yang muncul adalah “menciptakan karya yang semakin berani, terutama sehubungan dengan kritik sosial dan politik mereka terhadap topik -topik yang berkisar dari agama, keluarga, politik gender, hingga korupsi di tingkat negara bagian,” menurut Dorota Lech, pemimpin programmer dari Tiff’s Discovery Strand.

Semangat yang berani itu telah menemukan jalannya ke dalam film -film seperti entri kompetisi Locarno sutradara Serbia Ivana Mladenović “Sorella di Clausura,” sebuah potret kerusuhan dari tiga puluh puluh puluh yang mengandung obsesi sebagai “Mother,” Mother, dan Bintang Puncak yang sudah muda, dan MitoCka, “Mother, No. Mother,” Mother, dan sutradara yang digambarkan sebagai seorang “Punk Rock”.

Membuka helai cakrawala Festival Film Venesia, “Mother” menunjukkan kepada Saint Future sebagai ibu yang frustrasi atasan dari biara Kolkata yang menunggu izin dari Vatikan untuk menetapkan perintahnya sendiri. Dalam perjuangan Teresa melawan struktur kekuasaan Katolik yang didominasi pria, Mitevska mengatakan dia melihat sesuatu dari dirinya sebagai pembuat film yang muncul di Balkan, di mana “butuh bertahun-tahun (untuk wanita) dianggap serius.”

Seorang sutradara ikonoklastik yang, seperti Teresa, lahir dan besar di Skopje, Mitevska adalah salah satu pelopor yang membuka jalan bagi generasi muda wanita Balkan di belakang kamera. Memuji “keberanian” dari para direktur itu karena mengklaim “hak untuk hanya mengatakan, ‘persetan,’ tanpa rasa takut,” Mitevska bersikeras bahwa dia “selalu berjuang untuk memiliki bagian yang sama di dunia yang kita tinggali,” sebuah sentimen bergema di “Bunda” oleh rapace bermata baja. “Saya seorang wanita dalam sistem yang dijalankan oleh pria,” dia mengeluh kepada pengakuannya. “Laki laki laki.”

Patriarki tampak sama besarnya di dunia “ayah kami,” debut Goran Stanković yang memukau yang ditayangkan perdana di bagian penemuan di Toronto. Film ini mengikuti pecandu yang pulih di biara Serbia yang terisolasi yang patriark ortodoksnya menggunakan metode yang tidak ortodoks yang seringkali lebih ekstrem daripada efektif dalam mendapatkan hasil.

“Our Father,” yang didasarkan pada peristiwa nyata, adalah studi yang menusuk kekuatan otoriter dan pelecehannya, tema yang berbicara langsung dengan momen sejarah kita saat ini. “Ketika Anda melihat mekanisme kelompok seperti itu dan pemimpin semacam itu, saya pikir Anda dapat menarik paralel dengan realitas kontemporer kita,” kata Stanković. “Apakah itu Serbia, apakah itu semua negara yang memiliki pemimpin kuat yang menyalahgunakan kepercayaan rakyat dan menggunakan ketakutan.”

Sejak tahun lalu, Serbia telah berada dalam pergolakan kerusuhan sipil yang dimulai dengan protes mahasiswa dan kini telah memperluas gerakan yang lebih luas terhadap pemerintah Presiden Aleksandar Vučić. Meskipun “Our Father” ditulis sebelum protes itu dimulai, sutradara mengatakan film itu tetap memanfaatkan energi momen penting ini bagi negaranya. “Ini adalah kisah peringatan,” katanya. “Ini membutuhkan tindakan.”

Turbulensi telah memiliki dampak dramatis pada produksi film dan televisi di Serbia, di mana pusat film yang dikelola pemerintah membatalkan putaran pendanaan terbarunya, dan di mana Stanković mengatakan “seluruh industri dipertaruhkan.” Namun krisis itu mungkin merupakan lambang dari kenyataan yang dihadapi sebagian besar pembuat film di Eropa Tenggara, sebuah wilayah yang Maša Marković, kepala untaian industri Festival Sarajevo yang berpengaruh, bersikeras “selalu dalam semacam gejolak.”

Kekayaan industri individu di Balkan sering naik dan turun dalam “siklus,” kata Marković, tetapi “para pembuat film di wilayah ini sangat (proaktif) dalam menemukan cara baru untuk membiayai film.” Lebih sering daripada tidak, dia menambahkan, “mereka harus sangat fleksibel” untuk beradaptasi dengan lanskap politik yang bergeser.

Industri Kroasia dan Slovenia menikmati periode stabilitas yang berlarut-larut, sementara Makedonia Utara-didukung oleh perubahan kepemimpinan di agen film yang dikelola pemerintah-telah memiliki tahun pelarian, dengan trio film di festival kelas. Romania, sementara itu, telah mencoba untuk memperbaiki kapal setelah beberapa tahun salah urus di Pusat Film Rumania, dan setumpuk hutang yang belum dibayar dari program rabat tunai bahwa pemerintah akhirnya hampir menetap.

Sistem ini tampaknya kembali ke jalurnya, tetapi Mihai Mincan – yang film terbarunya, “Milk Teeth,” perdana di bilah sisi Festival Film Venice Festival – mengatakan dia masih merasa “benar -benar tidak didukung oleh negara bagian Rumania.” Sementara kelompok -kelompok kecil pembuat film terus bekerja di “gereja -gereja kecil” mereka sendiri, seperti yang dia jelaskan, Mincan bersikeras: “Saya pikir kita tidak memiliki industri.”

“Milk Teeth” mengacu pada kedatangan sutradara sendiri di ujung era komunis di Rumania, sama seperti negara itu melakukan transisi yang tidak pasti ke demokrasi – saat sutradara digambarkan sebagai “momen terindah” dalam hidupnya.

“Ada begitu banyak harapan di udara,” katanya. “Kami memiliki harapan, dan kami memiliki mimpi, seperti yang dilakukan semua orang muda. Tetapi Rumania memiliki bakat luar biasa dalam menghancurkan impian Anda dengan sangat cepat.”

Itu mungkin sebagian karena kejatuhan orang kuat Nicolae Ceaușescu, yang mengantarkan era demokratis di Rumania, membawa serta terburu-buru menuju model kapitalisme yang bermuatan turbo yang dampaknya yang berbahaya dan tahan lama dapat dirasakan-di Rumania, dan di seberang tetangga blok timurnya-hingga hari ini.

Ada di sana dalam film -film Rumania baru -baru ini termasuk Mladenović “Sorella Di Clausura” dan Jude 2024 Berlin Prizewinner “Kontinental ’25,” serta dalam premier Venesia Stephan Komandarev “Made in UE,” yang mengikuti kenang -kenangan Coronavirus dalam kenang -kenangan bulgara. Film ini, terletak di kota provinsi dalam apa yang digambarkan sutradara sebagai “salah satu daerah termiskin di Eropa,” menyoroti apa yang ia sebut etos Bulgaria “bekerja sampai Anda jatuh dan hampir tidak mencari nafkah.”

Jika para pembuat film di Eropa tenggara disatukan oleh sejarah umum dan pengalaman bersama tentang kesulitan saat ini, mereka juga bergabung dengan semangat kebersamaan: sebagian besar film yang muncul dari wilayah tersebut adalah produksi bersama multi-negara yang sangat bergantung pada kolaborasi dengan negara-negara tetangga.

Namun, dukungan budaya untuk banyak negara di wilayah ini sedang menurun, dengan MinCan mencatat bahwa “lebih sulit dan lebih sulit untuk membangun produksi bersama.” Sutradara percaya para pembuat film Balkan sebaliknya harus mengambil inspirasi dari gerakan indie Amerika tahun 90 -an, ketika sutradara seperti Jim Jarmusch, Kelly Reichardt dan Quentin Tarantino membuat “film dengan banyak sikap yang tidak peduli … tentang dukungan keuangan.”

Dekade revolusioner itu, yang dicatat Mincan menghasilkan sejumlah “film super rendah, (dengan) tema universal, dilakukan dengan sangat cepat tanpa banyak uang,” memberikan suara kepada sutradara yang bertekad untuk membuat film mereka, dengan atau tanpa dukungan sistem studio.

Ini adalah semangat yang akan berhasil dengan baik bagi para pembuat film Balkan yang bertekad untuk memenuhi urgensi saat ini, dengan Mincan bersikeras: “Kami hidup di dunia di mana jika Anda memiliki sesuatu untuk dikatakan, penting untuk mengatakannya sekarang.”